Private View: トーマス・デマンド

ドイツ人アーティストがロサンゼルスのスタジオからTMZと『Evil's Kitchen』について語る

コンセプチュアル・アーティストのトーマス・デマンドが、セレブゴシップサイトの写真との出会いがどのようにして自身の最新作のきっかけとなったかを、本日公開された『White Zinfandel』誌の映像で語っている。同誌は今週開催されるNADAマイアミビーチ・フェアに合わせて、「Food Fights」をテーマにした号の発売を記念する予定だ。ロサンゼルスとベルリンを拠点とするデマンドは、見つけた画像から着想を得て、実物大の空間を紙や段ボールで立体的に再現し、自ら撮影した後、ほぼ例外なく最終的に破壊することで知られている。この独特な技法は、彼の近作『ジュニア・スイート』の背景にもなっています。ミュンヘン生まれの彫刻家兼写真家であるデマンドは、TMZに掲載された画像に写っていた、ビバリー・ヒルトン・ホテルの客室でホイットニー・ヒューストンが食べた、不衛生で半分食べ残された「最後の食事」を再現しました。アレクセイ・ティレヴィッチが妹のカティアと共に設立したスタジオ「Friend & Colleague」が制作した映像作品では、デマンドがホテルを訪れ、雑学や一般化が渦巻く曖昧な世界の中である種の正確さを追求しようと、同じ料理を注文した様子が映し出されている。1990年代半ばに頭角を現して以来、 この芸術家の革新的な作品は、2005年にMoMAでのキャリア半ばを振り返る回顧展をはじめ、ロンドンのサーペンタイン・ギャラリーやベルリンのノイエ・ナショナルギャラリーでの大規模な個展へとつながった。また、彼が制作する実物大の複製作品のインスピレーション源には、サダム・フセインが捕らえられる前に使用していた台所を兵士が撮影したスナップ写真や、バーダー=マイホフ・グループに狙われたある芸術家のアトリエなどが挙げられる。「私の作品の根底にある前提は、私たちが自分たちとは何者なのかを理解する一つの方法は、収集し記憶しているイメージを通じてである、ということです」と彼は語る。デマンドの作品群を通して見ると、私たちが記憶しているイメージは、新聞の部数を最も多く売り上げたり、オンラインで最も多くのクリック数を獲得したりすることを意図したイメージと同様に、多くの点で虚構的なものである。